Roberto Lorenzini

Il tempo sospeso, Alpes Italia, 2011

Zio Vanni, Kronos e Kairos

Tempo cronologico e tempo psicologico, vicende umane, coscienza, dissociazione e consapevolezza si dipanano nelle matasse dei legami e destini dei numerosi protagonisti di questo romanzo (breve ma non tanto).
Come terapeuta per decenni l'autore ha ascoltato e ricostruito con i suoi pazienti le loro storie e queste storie, come le acque di un fiume carsico, sono finite nelle profondità del suo mondo interiore e sembra ora non possano fare a meno di riemergere oltre il massiccio montuoso del passato.
Il tempo dell'uomo coincide con l'essere in un continuo trasformarsi del passato in futuro, ma quando la monotonia di tale fluire si scontra con fatti traumatici il tempo che prevale è il passato doloroso e indimenticabile.
I drammi irrompono nella realtà e nella cornice del romanzo attraverso il narrare favoloso di Zio Vanni, che ama la sua vena affabulatoria più di quanto la strumentalizzi a fine di auto-inganno in discutibile soccorso agli sventurati procrastinando la loro inevitabile presa di coscienza.
Vicino o lontano qualcosa avviene e avrà, o non avrà, nella lotteria dell'esistenza conseguenze piccole o grandi, dolorose o felici, nella vita di qualcuno che nel frattempo continua la sua vita più o meno monotona, più o meno banale.
Roberto Lorenzini ha scritto un piccolo Decameron di provincia, popolato da una moltitudine di personaggi che paiono di volta in volta ispirati al cinema della più felice commedia all'italiana, al beffardo discutere da bar sport, al Guareschi di Mondo Piccolo, ma che all'improvviso, dal caso e dalla necessità, o più semplicemente dalla loro cialtroneria, sono precipitati nel cuore di una tragica consapevolezza, "di una crudele maledizione".
Queste storie, che hanno comunque effetto catartico, sublimano il dolore regalandoci un affresco in cui questa provincia e questa commedia sono metafora dell'epica, della commedia e della tragedia dell'uomo moderno.
Il tempo sospeso è però a mio avviso soprattutto un libro molto piacevole e sorprendente, che non ci lascia indifferenti.

Luciano Lodoli

Gilda Bertan

Bambini indaco e papaveri gialli.  Antigone Edizioni, Torino  2011

Presentazione di Antonino Ferro

Questo di Gilda Bertan è uno di quei rari libri che non si possono posare prima di averli letti tutti di un fiato.
A me da subito è venuto da leggerlo come composto da due binari paralleli e imprescindibili I'uno dall'altro, ovvero da un lato come un romanzo breve con una serie di personaggi e di temi (molti dei quali rimarranno indimenticabili al lettore) come lo sbocciare di un amore, un lutto che si compie, un'accettazione dolorosa che si realizza assieme a una speranza che si accende, un promessa di futuro sia pure nell'incertezza di un viaggio ancora lungo.
Tornando ai personaggi, indimenticabili resteranno i protagonisti, da Bodo a Carlo, da Anna a Teresina. Della trama non dirò nulla perché non voglio togliere al lettore quell'attesa di "come andrà a finire" che ti prende dopo poche pagine.
Altro personaggio importante è la montagna, non solo come metafora ma anche come atmosfera che avvolge tutto il racconto. L'impianto della narrazione all'inizio sembra dolorosamente tragico, ma poi si vanno aggiungendo tutti gli altri colori emotivi di cui gli esseri umani sono capaci. Pagine intensamente commoventi si alternano a pagine dolcemente cullanti, ad altre di ampio respiro, altre francamente esilaranti come quelle che riguardano il mondo delle chat e le prevedibili e imprevedibili storie che vi prendono vita.
Tonalità prevalente del libro è la poesia che lo attraversa e che emerge in molte pagine che talvolta raggiungono una intensità di fuoco. L'autrice testimonia continuamente la sua capacità narrativo-poetica.
Andiamo adesso al secondo binario o livello che dir si voglia, quello che è capace di rendere comprensibile cosa sia l'autismo, cosa sia la sindrome di Aperger, come funzioni mentalmente chi è al mondo con queste caratteristiche e ciò con la rarissima capacita di renderci partecipi di questi mondi, di farceli attraversare rendendoceli "domestici", comprensibili, ricchi.
Leggendo il libro ho persino fatto 1a fantasia di una intera collana editoriale in cui le varie costellazioni riguardanti la sofferenza psicologica potrebbero essere esposte con le caratteristiche formali di un romanzo/racconto, e l'invito e naturalmente rivolto a Gilda Bertan o a quanti se la sentissero di mettersi sulle sue orme.
Volendo ci sarebbe anche un terzo livello, quello implicito del “modello della mente" cui fa riferimento la nostra autrice, un modello della mente immediatamente riconoscibile per gli addetti ai lavori, che penso sia quello che apre più porte alla speranza e alla possibilità di dare significato a ciò che dapprima aveva il peso dell'indecifrabilità.
Ma aggiungerei che c'e ancora un livello: quello che e capace di fornire una mappa di orientamento per chi si trovasse da qualsivoglia punto di vista ad averne bisogno: genitori. terapeuti. pazienti, studenti e ciò molto più dal di dentro e molto più in profondità di quanto sia possibile fare con qualsivoglia altro approccio rispetto a questo che, come ho detto, definirei poetico-narrativo.
Mi rendo conto che questa presentazione lascia digiuni, non riempie, ma ciò è dovuto alla ricchezza dell'autrice; il libro va letto, senza spiegazioni, decifrazioni, preconcetti, guide: bisogna lasciarsi trascinare a valle seguendo talvolta il flusso lento di un piccolo fiume, talvolta le turbolenze da rafting di uno scosceso torrente.

Vittorio F. Guidano (a cura di) Gherardo Mannino

Le Dimensioni del Sé. Una lezione sugli ultimi sviluppi del modello post-razionalista. Alpes, Roma  2010

Questo libro costituisce la trascrizione, arricchita di note e premesse introduttive, di una lezione informale che Vittorio Guidano ha tenuto a Bologna a un piccolo gruppo di suoi allievi nel febbraio del 1999. In quell'occasione, Guidano ha illustrato alcune importanti nuove idee (cui stava lavorando proprio in quel periodo) che andavano ad articolare e sviluppare ulteriormente il suo modello.
Tuttavia, egli non ha fatto in tempo a completare e pubblicare un suo lavoro con queste nuove formulazioni. Da questo punto di vista, la presente pubblicazione colma un vuoto nella letteratura dato che, ad oggi, non esiste alcuna testimonianza -edita a stampa- del suo pensiero di quel periodo, nel modo in cui egli stesso lo stava formulando.
Pur nella brevità della lezione, i temi affrontati sono numerosi e tra questi: il rapporto tra livello esplicito e livello tacito, la nuova dimensione inwardness/outwardness, l'applicazione del concetto di field-independence/field-dependence alle 'Organizzazioni di Significato Personale', l'inquadramento di queste ultime in termini delle due dimensioni, l'autoinganno, lo scompenso psicotico.
Chiude il libro una postfazione del curatore che illustra e discute, ricorrendo anche a numerosi esempi clinici, le due dimensioni cui Guidano fa ricorso ed il nuovo inquadramento delle 'Organizzazioni di Significato Personale' in termini di esse.

Quarta di copertina
 

Paolo Migone

TERAPIA PSICOANALITICA. Seminari. Franco Angeli, Milano  2010 (Sesta edizione)

Questo solo in apparenza è un libro assemblato in modo casuale, una lettura attenta mostra ben presto il robusto filo conduttore che ci avvicina al vero interesse dell'autore: farsi domande e cercare risposte affrontando problematiche che attengono a riflessioni più sulla psicoanalisi e sulla psicoterapia in generale che di psicanalisi e psicoterapia.
Paolo Migone nella prefazione a questa nuova edizione del libro tra l'altro scrive:
"… ritengo che i vari capitoli non siano scollegati perché il filo conduttore che li tiene assieme è l'interesse per lo sviluppo storico dei concetti e uno spirito critico, la curiosità e il piacere di aprire nuovi problemi senza trovare facili soluzioni. Questo può andare molto bene, perché la psicoanalisi, qualunque cosa significhi, non è qualcosa compiuto o definitivo, per cui penso che nessun "libro" possa essere scritto su di essa".
Se non "un libro" questo è certamente un importante e organico insieme di articoli proprio sulla psicoanalisi, scritto con passione è padronanza della materia, centrato sulle fondamentali questioni della odierna sua collocazione nella galassia delle psicoterapie e in particolare rispetto alla sua storia remota e prossima e alla sua abbastanza recente evoluzione generativa.
Un testo di grande aiuto per le riflessioni sul proprio operare e riflettere per tutti quei terapeuti e studiosi, che si riconoscano nell’alveo delle diverse scuole psicoanalitiche sia che appartengano ad altre matrici, purché non siano troppo legati a visuali dogmatiche o settarie o, peggio, a logiche di potere.

Lod
 

Luciano Lodoli

Colleziono suggestioni. LietoColle - Collana Erato - 2011

La raccolta si svolge attraverso quattro raggruppamenti di testi che sviluppano il tema del rapporto con la poesia, il tempo, gli affetti e l’osservazione di fatti sociali, il tutto con l’occhio del “collezionista” di suggestioni
 

M. A. Molinari su Colleziono suggestioni di Luciano Lodoli

Ho bisogno di poesia, questa magia che brucia la pesantezza delle parole, che risveglia le emozioni e dà colori nuovi (Alda Merini). Questo è l’esergo con cui Luciano Lodoli introduce la sua opera prima, un passaggio che ci porta a chiederci perché abbia aspettato tanto tempo nel presentarsi con la sua intensa e raffinata scrittura.
“… In lento procedere stocastico / collezioni suggestioni / non poesia.” (Poetica spuria – pag. 9); “Al risveglio talora può perdersi / una poesia nata in sogno dal nulla… / ..come fa galaverna nella bruma” (Come fa galaverna – pag. 10); “… Il poeta è nella mia mente / ogni volta che leggo / una poesia.” (Il poeta pag. 11). Sin dai primi versi di questa silloge la sensazione che si ha è quella di essere di fronte a una scrittura incisiva e toccante. La bellezza della sintesi di Lodoli è apprezzabile in ogni passaggio. Preziosa è la semplicità con cui circoscrive gli spazi, rilasciando nel contempo una musicalità sempre ampia e armoniosa.
Nel suo sviluppo, “Colleziono suggestioni” si dipana attraverso quattro micro sezioni: dopo Alda Merini, si affida a personaggi parimenti suggestivi come Agostino, Montale e Pier Paolo Pasolini.
Se nella prima sezione Lodoli ci tratteggia il suo rapporto con la poesia, nelle successive usa il suo occhio da “collezionista” per registrare le emozioni del tempo “… ove il sogno al sonno lascia luogo / sentiero e soglia / al nulla impercorribile / e profondo.” (Al nulla impercorribile e profondo – pag. 19) - “Inesprimibile il mistero / scuote il nulla / ove la tenebra / incombe / grave e immutata.” (Inesprimibile – pag. 22), la stratificazione degli affetti “Così giovane ti incontrai schiva e carina… / …Quarant’anni / e sono legato ancora / forse un po’ di più.” (Schiva – Pag. 25) – “…Madre ti scorgo ora, / aldilà, nel sonno che viene / e come sempre rivivrai al mattino / tenace e flebile nel mio ricordo.” (Ti scorgo ora pag. 29), la trasformazione-registrazione di fatti sociali di estrema risonanza-luttuosa-rilevanza “…A stento la mente / basta oggi al compianto. / Domani la pietà e il coraggio.” (Trittico Aquilano 1 – dopo il sisma – pag. 34) – “…gli sventurati superstiti inermi / seppelliscono i loro morti / e vengono / inesorabilmente / depredati.” (Trittico Aquilano 2 – Depredati – pag. 35) – “Parole non sono / che possano / più delle crude immagini / alla memoria / l’immensità dire / …” (Memoria della Shoah – pag. 37).
La silloge di Luciano Lodoli respira ariosa di suggestioni vissute attraverso una indubbia sensibilità, per mezzo di una capacità testuale e verbale di sicuro interesse.

Maurizio Alberto Molinari
 

Paolo Maria Clemente

IO ADDIO Crisi dell'Individuo e psicoterapia. Armando, Roma 2010

Che dire: geniale!
Geniale di sicuro anche se a qualche parruccone grillo parlante accademico girerà dentro qualcosa...
Da leggere assolutamente.

Lina Lusso